一进展厅首先看到的是他于80年代创作的6幅抽象画。虽然是抽象风格，但是色彩的运用和构图有着严格的比例，作品相当稳妥，同时又很尖锐，具有飞速的流动感。他用青色作为画面基调，独创性地使用刺目的绿色、蓝色和红色。在其1982年创作的《黄绿色》(YellowGreen)中，明媚的蓝色与黄色的自然过渡几乎像是用电脑创作的美术作品。而这些富有力度的抽象画，是里希特度过创作低谷期后再度焕发创作力的象征。真正的低谷是在70年代中期。里希特在这一时期将色彩的试验推到一个极致——他在几年时间里画了8幅完全同样色彩、同样名字的大型油画。这8幅画的画面内容就只有纯粹的一种颜色——灰色。这次的展览就展出了这8幅《灰色》(Gray)中的两幅。但这仍不是里希特最极端的举动。

    就像是作家对于语言本身的极限追求——这种追求既有可能成就作品，也有可能自毁其中。画家对色彩的追求也同样如此。里希特偶然发现，装修商店里供顾客参考的油漆配色样板，其本身的美，就超过了很多画家苦心搭配的色彩，于是他自1966年开始，直接使用家居装饰用的彩色油漆，在工业用金属材料上进行喷涂，并且为了不使画家自身的色彩感觉影响画作的“自然”，他采用了更极端的方式——抽签，以抽签的方式选取色彩的排列组合。这种试验带来的作品，包括1966-1992年间创作的《18种颜色》和2007年创作的《25种颜色》系列。